Ατζέντα Πολιτισμού

Στο Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού έως τις 11.02.24 θα λειτουργεί η έκθεση «Η φωτογραφική οδύσσεια της οικογένειας Dildilian: από την Ανατολία στη Δύση». Αποτυπώνει την οδύσσεια μιας αρμενικής οικογένειας, των Ντιλντιλιάν, πολλά από τα μέλη της οποίας εργάστηκαν αρχικά ως φωτογράφοι στην οθωμανική Τουρκία.

Ο 9,58fm στο 64ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης Μέρος Β Βασίλης Χριστοφιλάκης, σκηνοθέτης της ταινίας  «Guest Star». Είναι η δεύτερη ταινία του σκηνοθέτη...

Ο 9,58fm στο 64ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης Μέρος Β Σοφία Εξάρχου, σκηνοθέτης της ταινίας «Animal».  « Η αρχική ιδέα ήταν η εργασία, την οποία συνέδεσα στην Ελλάδα με ...

Ο 9,58fm στο 64ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης Μέρος Β Σοφία Εξάρχου, σκηνοθέτης της ταινίας «Animal».  « Η αρχική ιδέα ήταν η εργασία, την οποία συνέδεσα στην Ελλάδα με ...

Ο 9,58fm στο 64ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης Ακούστε στην ειδική εκπομπή του 9,58fm για το 64ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, την Παρασκευή 10 Νοεμβρίου (13:00-15:00) τους...

Μέρος Β Nikolai Hamel, σκηνοθέτης της ταινίας «Ο Ραψωδός». Η ταινία κάνει την παγκόσμια πρεμιέρα της στη Θεσσαλονίκη. «Είναι η ιστορία ενός παραμυθά στην ουσία, που κάθεται μαζί με ακροατές και λέει μια ιστορία. Κάτι αντίστοιχο γίνεται και στην ταινία με έναν παραμυθά που πηγαίνει σε ένα μπαρ και διηγείται ιστορίες στους θαμώνες» λέει ο σκηνοθέτης». « Ο Όμηρος είναι η προφανής συσχέτιση που μπορεί να κάνει κανείς, αλλά ο χαρακτήρας της ταινίας ταυτίζεται περισσότερο με τον Αίσωπο. Στην ουσία η ταινία ασχολείται με το γιατί αφηγούμαστε ιστορίες κι αν μπορεί κανείς να είναι επαγγελματίας παραμυθάς». Στη διάρκεια μιας νύχτας ένας παραμυθάς αιχμαλωτίζει τους πελάτες ενός μπαρ με μια ιστορία για μαγικά μυστήρια και μικροεγκλήματα. Καθώς μπαίνουν στο μπαρ νέοι πελάτες και καινούργια γεγονότα ξεδιπλώνονται στην ιστορία του, βυθιζόμαστε στη φαντασία των ακροατών και ανακαλύπτουμε μια μοναδική εκδοχή των αλλόκοτων χαρακτήρων που έχει δημιουργήσει.

Ακούστε στην ειδική εκπομπή του 9,58fm για το 64ο Διεθνές Φεστιβάλ ΚινηματογράφουΘεσσαλονίκης, την Πέμπτη 9 Νοεμβρίου (13:00-15:00) τους: Μόνικα Μπελούτσι, ηθοποιός- Συνέντευξη τύπου. Η Μόνικα Μπελούτσι, σύμβολο διαχρονικής ομορφιάς, μία από τις πιο λαμπερές σταρ του παγκόσμιου σινεμά και επίσημη καλεσμένη του φετινού Φεστιβάλ, παρευρέθηκε στο κατάμεστο Ολύμπιον, στο πλαίσιο της προβολής του υβριδικού φιλμ Μαρία Κάλλας: επιστολές και αναμνήσεις των Τομ Βολφ και Γιάννη Δημολίτσα, όπου πρωταγωνιστεί. Η Μόνικα Μπελούτσι θα παραλάβει τον τιμητικό Χρυσό Αλέξανδρο του Φεστιβάλ σήμερα Πέμπτη 9 Νοεμβρίου, πριν την ειδική προβολή της ταινίας Μαλένα (2000) του Τζουζέπε Τορνατόρε. Στην συνέντευξη τύπου που πραγματοποιήθηκε σήμερα, η Μόνικα Μπελούτσι ανέφερε ότι «εάν κάτι συνδέει τις δύο ταινίες και τις δύο ηρωίδες είναι ότι και οι δύο έπρεπε να επιβιώσουν σ’ έναν κόσμο ανδρών». Αναφερόμενη στην ταινία «Μαρία Κάλλας: επιστολές και αναμνήσεις» είπε ότι ήθελε να είναι παρούσα στην πρεμιέρα της στην χώρα μας γιατί ήθελε να δει αν θα γίνει αποδεκτή από το ελληνικό κοινό, μιας και η Κάλλας είναι Ελληνίδα»

Μέρος Β Una Gunjak, σκηνοθέτης της ταινίας «Excursion».  Συλλαμβάνοντας αριστοτεχνικά τις αποχρώσεις της πατριαρχίας, της παράδοσης, της σεξουαλικότητας, της κοινωνικής πίεσης, των προσδοκιών και της πραγματικότητας, η Ούνα Γκούνιακ στήνει μια διακριτική πλην αληθινά ηλεκτρισμένη ταινία. Αν το σινεμά αποτελεί ένα παράθυρο σε διαφορετικούς κόσμους, ή στους εσωτερικούς κόσμους των άλλων, όταν λειτουργεί με τον πρέποντα τρόπο σε στρέφει εντός σου, σε οδηγεί να διερωτηθείς για τα πιστεύω, τις απόψεις, την ηθική σου ζυγαριά. Και η Σχολική εκδρομή το κάνει αριστοτεχνικά. «Η ιδέα ξεκίνησε από ένα σκάνδαλο που συνέβη πριν από χρόνια στη Βοσνία, καθώς και τις αντιδράσεις της κοινωνίας και των social media που ακολούθησαν. Ήθελα να μιλήσω για κάτι οικουμενικό, τόσο εύθραυστο και προσωπικό, όπως είναι η πρώτη ερωτική συνεύρεση» είπε η σκηνοθέτης. «Η ταινία θίγει κοινωνικά και πολιτικά ζητήματα. Όσον αφορά στο κοινωνικό κομμάτι ήθελα να εξερευνήσω την πολυπλοκότητα σε ένα τόσο σημαντικό ζήτημα που αφορά τόσο στην κοινωνία όσο και την πολιτική. Κίνητρο μου αποτέλεσε επίσης το φεμινιστικό κίνημα και οι αγώνες που δίνουν όσοι ασχολούνται με αυτό».

Ακούστε στην ειδική εκπομπή της Τετάρτης 7 Νοεμβρίου του 9,58fm για το 64 ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης , τους: Zeno Graton, σκηνοθέτης της ταινίας «The Lost Boys». Με λυρισμό, ομορφιά αλλά και τη δύναμη μιας βαθιάς συναισθηματικής αλήθειας, η ταινία  γεννιέται στο σημείο που το Un chant d’amour [Ένα ερωτικό άσμα] του Ζαν Ζενέ συναντά το πρόσφατο Great Freedom, κι εκεί όπου ένα σινεμά βαθιά κοινωνικό αποκτά το δικαίωμα στο ρομάντσο, στην ελπίδα και στην ποίηση που μπορεί να φυτρώσει σαν λουλούδι ακόμη και στις ρωγμές του πιο άγριου τοίχου. «Η ταινία εστιάζει στο αίσθημα της Ελευθερίας και αναφέρεται στις συγκρούσεις που προκαλούνται από το ερωτικό πάθος» είπε ο σκηνοθέτης που χαρακτήρισε την ταινία του μια «queer ταινία». « Ένα από τα μαγικά στοιχεία του σινεμά είναι ότι μπορούμε να ταυτιστούμε με πολλά πράγματα. Ωστόσο για το queer κοινό το κάστρο είναι απόρθητο. Εύχομαι με αυτήν την ταινία να ανοίξουν οι πόρτες και να δώσω το σήμα στους ανθρώπους είναι για όλους».

Μέρος Β Γιώργος Δρίβας, σκηνοθέτης του Kaizo, μιας ατέλειωτης ιστορίας αγάπης σε έναν έρημο κόσμο, μια ιστορία μετα-καταστροφής , ένα αφηγηματικό (ηλεκτρονικό) παιχνίδι που δεν τελειώνει ποτέ, μια περιπλάνηση σε μια άχρονη εποχή. Ο θεατής θα δει ένα έργο που «έχει μια στοιχειώδη δομή, αφήνοντας πίσω τις παραδοσιακές ανάγκες για μια ταινία τριών πράξεων. Ένα έργο αρκετά ανοιχτό στις ερμηνείες και τη δομή του που διαπνέεται από ποιητικότητα». Χριστίνα Ιωακειμίδη σκηνοθέτης της ταινίας « Μέντιουμ». Η ταινία βραβεύτηκε στο Φεστιβάλ του Σεράγεβο, όπου έκανε πρεμιέρα. «Είναι βασισμένη στο ομώνυμο βιβλίο του Γιώργου Συμπάρδη, το οποίο είναι γραμμένο κινηματογραφικά , αλλά η ταινία τοποθετείται χρονικά στο σήμερα κι όχι στην δεκαετία του ’80 όπου αναφέρεται το βιβλίο». Στο μεταίχμιο της ενηλικίωσης και έχοντας χάσει πρόσφατα τη μητέρα της, η Ελευθερία επισκέπτεται την ετοιμόγεννη μεγάλη της αδερφή στην Αθήνα. Περιπλανώμενη στο αυγουστιάτικο καμίνι μιας άγνωστης μεγαλούπολης, γνωρίζει το ξύπνημα της σεξουαλικής επιθυμίας στο πρόσωπο του αινιγματικού Άγγελου, ο οποίος τη παρασύρει στον εκκεντρικό του κόσμο.

Ο Θανάσης Γωγάδης και  η Ελένη Κουρτίδου υποδέχονται καθημερινά στο στούντιο του 9,58fm, στην Αποθήκη  Γ , στο Λιμάνι της Θεσσαλονίκης , Έλληνες και ξένους σκηνοθέτες, παραγωγούς και συντελεστές ταινιών. Καλεσμένοι της εκπομπής την Τρίτη 7 Νοεμβρίου (13:00 – 15:00) είναι οι: Αιμιλία Υψηλάντη , ηθοποιός στην ταινία του Τάκη Κανελλόπουλου «Η τελευταία Άνοιξη». Μιλώντας για τον Τάκη Κανελλόπουλο τον χαρακτήρισε «αριστοκράτη, τρομερά ρομαντικό , εστέτ, δανδή, που δεν καταδεχόταν βοήθεια από κανέναν». Όταν κλήθηκε να παίξει στην ταινία του δέχτηκε αμέσως γιατί όπως είπε «ο Τάκης ήταν ένα χαρισματικό παιδί που δεν μπορούσες να του αρνηθείς κάτι». Amjad Al Rasheed σκηνοθέτης της ταινίας «Αγόρι, Δόξα τω Θεώ», που αποτελεί και την επίσημη υποψηφιότητα της Ιορδανίας στα βραβεία Όσκαρ. Πρόκειται για ένα ιδιοφυές δείγμα κοινωνικού σινεμά που ξεχειλίζει ένταση και εσωτερική αγωνία, κοιτάζοντας διαπεραστικά την πολύπλοκη ηθική, κοινωνική και ιδεολογική διαστρωμάτωση μιας χώρας, της Ιορδανίας, που παραμένει δέσμια μιας άκαμπτης και σκληρής παράδοσης. « Κανένας άνθρωπος δεν μπορεί να έχει ελευθερία και να είναι καλά εάν δεν είναι και οι γύρω του ελεύθεροι και καλά» σημείωσε ο σκηνοθέτης σχολιάζοντας τόσο το θέμα της ταινίας του, όσο και τα όσα συμβαίνουν στην περιοχή της Μέσης Ανατολής αυτή τη στιγμή.

Μέρος Β Ζαχαρίας Μαυροειδής σκηνοθέτης της ταινίας  « Το καλοκαίρι της Κάρμεν» και ο  συν-σεναριογράφος  Ξενοφώντας Χαλάτσης.   Η μετατροπή της ζωής σε μυθοπλασία θα οδηγήσει την πολύχρωμη φιλία ανάμεσα σε δύο άνδρες να αλλάξει κεφάλαιο. Εύα Νάθενα, σκηνοθέτης της ταινίας « Φόνισσα». Βασισμένο στο ομώνυμο κλασικό αριστούργημα του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη, η ταινία εκτυλίσσεται σε ένα απομακρυσμένο νησί της Ελλάδας, γύρω στο 1900. Ηχοληψία: Απόστολος Κοσμόγλου, Γιώργος Λιάκης στο στούντιο του 9,58fm, στην Αποθήκη  Γ , στο Λιμάνι της Θεσσαλονίκης , Έλληνες και ξένους σκηνοθέτες, παραγωγούς και συντελεστές ταινιών.

Ο Θανάσης Γωγάδης και  η Ελένη Κουρτίδου υποδέχονται καθημερινά στο στούντιο του 9,58fm, στην Αποθήκη  Γ , στο Λιμάνι της Θεσσαλονίκης , Έλληνες και ξένους σκηνοθέτες, παραγωγούς και συντελεστές ταινιών. Καλεσμένοι  της εκπομπής τη Δευτέρα 6 Νοεμβρίου (13:00 – 15:00) είναι οι: Νακάς Καλίντ, σκηνοθέτης της ταινίας «In  Camera». Ένα σαρδόνιο, υπαρξιακό «στο περίπου» θρίλερ για τους ρόλους που καλούμαστε να υποδυθούμε και για τη ρευστή, αποπροσανατολιστική φύση του «εδώ και τώρα». Καταλίν Μολντοβάι, σκηνοθέτης της ταινίας « Ασφυξία». Ένα συναρπαστικό tour de force, που μπορεί να εκτυλίσσεται με φόντο μία από τις πιο συντηρητικές κι οπισθοδρομικές χώρες της Ευρώπης, αλλά κάνει σαφές πως κανένα κοινωνικό περιβάλλον δεν είναι ασφαλές από το μίσος και τον σκοταδισμό. Ηχοληψία: Απόστολος Κοσμόγλου, Γιώργος Λιάκης

Ακούστε σήμερα Κυριακή 5/11 στην εκπομπή του 9,58fm για τα όσα συμβαίνουν στο 64 ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης : Αλεξάντερ Πέιν. Συνέντευξη τύπου του σκηνοθέτη της ταινίας « Τα παιδιά του χειμώνα». Μια ταινία με την οποία ο Πέιν επιστρέφει στην δεκαετία του ΄70 και παρέα με τον αγαπημένο του ηθοποιό Πολ Τζαμάτι, φτιάχνουν την καλύτερη ταινία τους από τον καιρό του υπέροχου « Πλαγίως». Μιλώντας στην συνέντευξη τύπου για την ταινία του ο Πέιν αναρωτήθηκε ανάμεσα στα άλλα «αν θα υπάρξει μια εποχή που θα μπορούμε να πούμε ότι ο κόσμος πηγαίνει προς τη σωστή κατεύθυνση». Αφιέρωμα στο Μισέλ Δημόπουλο. Αγαπημένοι φίλοι, συνεργάτες και συγγενείς, σε ατμόσφαιρα ιδιαίτερης συγκίνησης τίμησαν τη μνήμη του οραματιστή και πρωτοπόρου Μισέλ Δημόπουλου στην κατάμεστη αίθουσα Παύλος Ζάννας, όπου προβλήθηκε «Το πνεύμα του μελισσιού» του Βίκτορ Ερίθε, μια από τις πιο αγαπημένες ταινίες του. Ρέχα Ερντέμ, σκηνοθέτης της ταινίας «Νεανδρεία». Η τελευταία ταινία ενός γνήσιου οραματιστή δημιουργού από την Τουρκία συντονίζεται με τα βήματα μιας νέας γυναίκας που ζει στην πόλη των νέων ανθρώπων (Νεανδρεία) και που παλεύει, όπως και οι υπόλοιποι νέοι να βρει το δρόμο της στις πιο αντίξοες συνθήκες. Κύρος Παπαβασιλείου, σκηνοθέτης της ταινίας« Κάμπια, Νύφη, Πεταλούδα». Πρόκειται για τη δεύτερη μεγάλου μήκους ταινία του Κύπριου σκηνοθέτη  που αφορά στη δοκιμασία της σχέσης ενός ζευγαριού, σε έναν κόσμο όπου ο χρόνος αλλάζει αυθαίρετα, καθώς οι ατομικές και κοινές αναμνήσεις του παρελθόντος, του παρόντος και του μέλλοντος αλλάζουν ασταμάτητα. Ιωακείμ Μυλωνάς, σκηνοθέτης της ταινίας « Μονοκατοικία» Η ταινία είναι βασισμένη στο ομώνυμο βιβλίο του Δημήτρη Μητσοτάκη, κι αποτελεί ένα σχόλιο για την σύγχρονη Ελληνική κοινωνία, με τις παθογένειες της.     Στέργιος Πάσχος σκηνοθέτης της ταινίας « Ο τελευταίος ταξιτζής» και Στάμος Δημητρόπουλος , μοντέρ της ταινίας. Ο σκηνοθέτης την χαρακτηρίζει «κωμωδία – τρόμου» που έχει να κάνει με μια ερωτική εμμονή και με τα απωθημένα ενός ανθρώπου. Η ταινία είναι γυρισμένη με ελλειπτικό τρόπο και συμμετέχει στο Διεθνές Διαγωνιστικό τμήμα του φεστιβάλ.

Ακούστε σήμερα Κυριακή 5/11 στην εκπομπή του 9,58fm για τα όσα συμβαίνουν στο 64 ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης : Αλεξάντερ Πέιν. Συνέντευξη τύπου του σκηνοθέτη της ταινίας « Τα παιδιά του χειμώνα». Μια ταινία με την οποία ο Πέιν επιστρέφει στην δεκαετία του ΄70 και παρέα με τον αγαπημένο του ηθοποιό Πολ Τζαμάτι, φτιάχνουν την καλύτερη ταινία τους από τον καιρό του υπέροχου « Πλαγίως». Μιλώντας στην συνέντευξη τύπου για την ταινία του ο Πέιν αναρωτήθηκε ανάμεσα στα άλλα «αν θα υπάρξει μια εποχή που θα μπορούμε να πούμε ότι ο κόσμος πηγαίνει προς τη σωστή κατεύθυνση». Αφιέρωμα στο Μισέλ Δημόπουλο. Αγαπημένοι φίλοι, συνεργάτες και συγγενείς, σε ατμόσφαιρα ιδιαίτερης συγκίνησης τίμησαν τη μνήμη του οραματιστή και πρωτοπόρου Μισέλ Δημόπουλου στην κατάμεστη αίθουσα Παύλος Ζάννας, όπου προβλήθηκε «Το πνεύμα του μελισσιού» του Βίκτορ Ερίθε, μια από τις πιο αγαπημένες ταινίες του. Ρέχα Ερντέμ, σκηνοθέτης της ταινίας «Νεανδρεία». Η τελευταία ταινία ενός γνήσιου οραματιστή δημιουργού από την Τουρκία συντονίζεται με τα βήματα μιας νέας γυναίκας που ζει στην πόλη των νέων ανθρώπων (Νεανδρεία) και που παλεύει, όπως και οι υπόλοιποι νέοι να βρει το δρόμο της στις πιο αντίξοες συνθήκες. Κύρος Παπαβασιλείου, σκηνοθέτης της ταινίας« Κάμπια, Νύφη, Πεταλούδα». Πρόκειται για τη δεύτερη μεγάλου μήκους ταινία του Κύπριου σκηνοθέτη  που αφορά στη δοκιμασία της σχέσης ενός ζευγαριού, σε έναν κόσμο όπου ο χρόνος αλλάζει αυθαίρετα, καθώς οι ατομικές και κοινές αναμνήσεις του παρελθόντος, του παρόντος και του μέλλοντος αλλάζουν ασταμάτητα. Ιωακείμ Μυλωνάς, σκηνοθέτης της ταινίας « Μονοκατοικία» Η ταινία είναι βασισμένη στο ομώνυμο βιβλίο του Δημήτρη Μητσοτάκη, κι αποτελεί ένα σχόλιο για την σύγχρονη Ελληνική κοινωνία, με τις παθογένειες της.     Στέργιος Πάσχος σκηνοθέτης της ταινίας « Ο τελευταίος ταξιτζής» και Στάμος Δημητρόπουλος , μοντέρ της ταινίας. Ο σκηνοθέτης την χαρακτηρίζει «κωμωδία – τρόμου» που έχει να κάνει με μια ερωτική εμμονή και με τα απωθημένα ενός ανθρώπου. Η ταινία είναι γυρισμένη με ελλειπτικό τρόπο και συμμετέχει στο Διεθνές Διαγωνιστικό τμήμα του φεστιβάλ.

Για το αφιέρωμα στον Τάκη Κανελλόπουλο μιλούν: Μανώλης Κρανάκης, κριτικός κινηματογράφου, ο οποίος επιμελήθηκε την έκθεση « Τάκης Κανελλόπουλος: Ονειρεύομαι μια Εκδρομή». Πρόκειται για μια πρωτότυπη εικαστική εγκατάσταση που μεταμορφώνει το κτίριο του Δυτικού Φυλακίου Εισόδου της Πύλης 1 του Λιμανιού σε μια οπτικοακουστική κάψουλα που κλείνει μέσα της τις εμμονές, την ανθρωπο- γεωγραφία και όλα τα σύμβολα που έκαναν τον Τάκη Κανελλόπουλο μια από τις πιο εμβληματικές και επιδραστικές μορφές στο ελληνικό σινεμά.  Μάρκος Χολέβας, σκηνοθέτης, πρόεδρος του Ελληνικού Κέντρου Κινηματογράφου για τη μοναδική, ποιητική κινηματογραφική ματιά του σπουδαίου σκηνοθέτη. Δημοσιογραφική επιμέλεια - παρουσίαση: Θανάσης Γωγάδης,  Ελένη Κουρτίδου  Ηχοληψία: Απόστολος Κοσμόγλου, Χρήστος Χρηστίδης

Εκεί που χτυπά η καρδιά του Φεστιβάλ, στην Αποθήκη Γ στο λιμάνι, με καλεσμένους του 9,58fm το Σάββατο 4/11 τους: Σταύρο Ράπτη, σεναριογράφο στην ταινία του Χρήστου Νίκου «“Fingernails». Ένα βαθιά ρομαντικό, μελαγχολικά αστείο και γλυκόπικρα αληθινό φιλμ, το οποίο ξεχυλίζει ιδέες,τσαλακωμένη ποίηση κι ένα καστ που μοιάζει βγαλμένο από σινεφίλ όνειρο. Adrian Saba, σκηνοθέτη της ταινίας « Η αιώνια στύση του Τορίνπιο Μπαρντέλι». Το φιλμ-έκπληξη της χρονιάς έρχεται από το Περού, κι αποτελεί την επίσημη υποψηφιότητα της χώρας στα ‘Οσκαρ. Ένα φιλμ διεισδυτικό και αναπάντεχο όσο και ο τίτλος του. Μια θανατερή ισορροπία ανάμεσα στο μαύρο χιούμορ και το δράμα, με φόντο μια δυσλειτουργική οικογένεια που θα δυσκολευτείτε να ξεχάσετε μόλις την γνωρίσετε καλύτερα. Μια ταινία που πάνω από όλα δίνει ελπίδα! Δημοσιογραφική επιμέλεια - παρουσίαση: Θανάσης Γωγάδης,  Ελένη Κουρτίδου  Ηχοληψία: Απόστολος Κοσμόγλου, Χρήστος Χρηστίδης

Μέρος Β 3) - Γιώργο Κρασσακόπουλο ( Επικεφαλής Προγράμματος) για το αφιέρωμα στον Μισέλ Δημόπουλο, και τα διαγωνιστικά τμήματα του Φεστιβάλ με πρώτες και δεύτερες ταινίες σκηνοθετών από όλον τον κόσμο. 4) - Με τον σκηνοθέτη Γιώργο Γκικαπέππα για τη νέα σειρά της ΕΡΤ «Έρημη Χώρα» που θα ξεκινήσει να προβάλλεται στο ERTFLIX. 5) Με τον σκηνοθέτη Δημήτρη Αθανίτη για την ταινία του « Η Περιπέτεια του Βλέμματος», πάνω σε αυτό που είναι η ουσία του Σινεμά , το βλέμμα. Πισω απο τα προσωπα και τις ιστορίες του Σινεμά , είναι το βλεμμα. Δημοσιογραφική επιμέλεια και παρουσίαση : Θανάσης Γωγάδης και Ελένη Κουρτίδου Ηχοληψία: Απόστολος Κοσμόγλου, Γιώργος Λιάκης